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Mostrando las entradas etiquetadas como Cine

La radio

  No puedo hablar de “lo medios de comunicación” en Puebla, sino de un medio, el radio, antigua telecomunicación a la que he estado unido por diferentes circunstancias desde hace tiempo. En el orweliano año de 1984, como resultado de un premio nacional de cuento , fui invitado por Radio Educación a escribir un guion radiofónico con el tema de mi relato, que trataba sobre la construcción de un replicante robótico de John Lennon –asesinado hacía poco– para la organización de un enorme concierto junto al lago Roosevelt, en el desierto de Arizona. Ahí se construye una ciudad especial (Lennon City), al modo de Disney World, basado en las canciones del inolvidable cuarteto, con un uso intensivo de la realidad virtual. Me reencontré con un medio de comunicación que había disfrutado de niño con las famosas radionovelas de la XEW y la XEX que escuchaba con mi hermana, las transmitían y retransmitían las estaciones de provincia: El derecho de nacer , Chucho el Roto , Kalimán y otras de gé...

Curso de guion. Enamorado

Ejercicio de Tzuyuki FR  Secuencia 1 (Exterior/día). Centro comercial exclusivo Diego, un chico alto de 17 años, delgado, de jeans, tenis y playera camina por la calle, se ve que busca algo. Se detiene de vez en cuando, mira aparadores de boutiques, joyerías, regalos. La gente que camina por el centro comercial es de un nivel económico medio y alto, visten ropa de marca y casual, llevan bolsas con sus compras. Diego sigue caminando. Entra a una tienda de regalos, sigue su búsqueda, ve unos globos, se acerca a los más grandes, hace gestos de desaprobación por lo cursi de los globos. Luego ve un oso, mueve la cabeza y sale de la tienda para continuar caminando.  CORTE A: Secuencia 2 (Exterior/día). Edificio del departamento de Sofía  Fondea la canción Precious, de Depeche Mode. Sofía (chica delgada, cabello lacio, negro, 21 años) se baja de un lujoso auto que inmediatamente después emprende la marcha. Lleva pendientes largos, vestido de color llamativo, tipo c...

Clasificación C

Las salas de cine jugaron un papel estelar en la experiencia social de la ciudad desde su llegada en los años treinta. Pronto estuvieron equipadas con un gran sonido y foros en las salas para una variedad musical, programas de aficionados y promociones; se convirtieron en centros sociales masivos, con estrenos semanales y numerosas salas distribuidas en los barrios y los nuevos asentamientos; fue una ventana que permitió a esos ciudadanos conocer las imágenes del mundo; el cine se afirmó como una actividad semanal obligatoria   como las propias misas, era parte importante del quehacer de aquellos poblanos y la iglesia católica se encargaba de que la censura se distribuyera adecuadamente entre la grey. Alfredo Parra Dávila, acólito de aquellos ritos, recuerda las advertencias de la iglesia en los años sesenta. Alfredo: Solíamos irnos de pinta los viernes o los sábados, algunas veces. Entonces comenzaban a llegar las películas, no digamos pornográficas, pero que est...

Los años treinta en Puebla

Parte dos . El drama de la telefonía. Hablando del servicio telefónico, en el México de los años treinta ocurrió una cosa muy singular entre las dos empresas telefónica extranjeras que recibieron concesiones del gobierno para explotar el servicio público, y Puebla no fue la excepción: la Compañía Mexicana, que de mexicana sólo tenía el nombre, pertenecía a la Bell Company de los Estados Unidos y la Ericsson, de la transnacional sueca. El gobierno permitió que las líneas de cada una crecieran cada una por su lado y, para la década de los años treinta, era una situación bastante confusa, pues los usuarios de teléfonos únicamente podían comunicarse si contaban con la línea de la misma compañía. Las empresas tuvieron que poner teléfonos de ambas compañías paras prestar un servicio eficiente al público, de tal forma que el Cinema Royal, por ejemplo, que estaba en la avenida Reforma número 112, tenía con la Ericsson el teléfono 68-36, mientras que con la Compañía Mexicana el 17-81. O ...

La deuda

El 14 de julio de 1918 nace el director de cine sueco Ingmar Bergman, para muchos el más grande realizador de la historia. Pongo mi modesto voto a esa opinión. Como cinéfilo, se es uno antes de Bergman y otro después de él. Debo confesar que su fama me llegó antes que su cine, de modo que cuando vi El último sello estaba algo prejuiciado y me pareció un poco acartonado. Fue cuando vi por primera vez Fresas Silvestres que caí víctima de su magia narrativa, de su capacidad de mirar hacia el pasado y el futuro a la vez, su especial manera de acercarse a la intimidad, a los enigmas ridículos de la vida y también a los insondables; el cine de Bergman, o mejor, sus personajes, refieren lo humano con una sensibilidad universal. Yo pensé que habría visto buena parte de la bibliografía de Bergman, iluso. De sus sesenta películas, que comienza a hacer en 1945 ( Kris ), sólo conozco una decena que, en orden de satisfacción recuerdo, además de las dos mencionadas, Gritos y susurros, Fanny y...

Presunto despapalle

Estoy tan sorprendido como tú, indignado y triste porque ni siquiera he visto la película Presunto Culpable que fue prohibida el día de hoy por una juez, supuestamente por iniciativa de un jovencito, primo del asesinado, que probablemente mal lee pero que ahora resultó un verdadero experto en leyes y ha pasado a damnificar a miles de ciudadanos que estábamos en la fila para comprar el boleto de entrada. Pocos en México somos ajenos a la trama, es cierto, yo por ejemplo me soplé la sinopsis demasiado completa de Héctor Mauleón que Nexos publica en su edición de este mes, pero me quedaron ganas de verle el rostro al cinismo de todo ese aparato que manipula y acomoda las leyes a su antojo y conveniencia. Secretarios que dictan sentencias, jueces peregrinos, judiciales buenos y muy malos; abogados corruptos y creativos –como los jóvenes realizadores del documental-, en fin, la mueca esa que tan bien conocemos los que vivimos aquí, el gesto de cinismo, de valemadrismo (“papá, acabo de ver ...

Dos balas paralizantes

El 26 de febrero de distintos años nacieron dos divas que representan la belleza y el talento de mediados del siglo anterior: en 1932 nace Elizabeth Taylor, que hasta el día de hoy es la imagen fiel del éxito personal a través de su trabajo en el cine; aún disfrutamos de tarde en tarde muchas de sus películas. Recuerda por ejemplo ¿Quién teme a Virginia Woolf? con Richard Burton o acompañada por Marlon Brando en Reflejos en un ojo dorado ; de Paul Newman en La gata sobre el tejado caliente o Montgomery Clift en El árbol de la vida , que le dio su primer Oscar, de los tres que recibió, así como cinco sus Globos de Oro. La otra diva nacida el día de hoy, pero en 1926, tiene que ver con los mexicanos, aunque haya nacido en Checoslovaquia: Miroslava, que hizo películas clásicas de nuestro cine como Bodas Trágicas, Cárcel de Mujeres, La bestia magnífica y, Escuela de Vagabundos ; trabajó con Pedro Infante, Jorge Negrete, Pedro Amendáriz, López Tarso, Tin Tan y fue dirigida por Luis Buñuel...

Contigo al Norte Guadalupe

Hoy lunes 27 de septiembre es el estreno de la película documental de Sergio Mastretta y Melchor Morán: Contigo al Norte Guadalupe . El Norte no es otro que el sueño americano y Guadalupe, por favor, es la patrona de México desde tiempos inmemoriales. Contigo al Norte Guadalupe narra la carrera anual que se realiza desde la Basílica de Guadalupe en la Ciudad de México hasta la Catedral de San Patricio en Nueva York, pasando por una decena de estados mexicanos y otros tantos de la Unión Americana. Estuve brevemente ligado a esta producción y pude ser testigo de su proceso, incluso ayudando en el análisis de las decenas de horas de grabación y un centenar de entrevistas a protagonistas estelares y secundarios del largo itinerario, por lo que mi opinión peca de cierta subjetividad; sin embargo te la recomiendo ampliamente. Contigo al Norte Guadalupe se proyecta hoy en el marco del Festival Internacional de Cine en Puebla, a las 15 horas, en el Complejo Cultural Universitario. Ahí nos ve...

Akira

El 6 de septiembre de 1998 muere Akira Kurosawa. Fue el creador del cine japonés, del gran cine, desde que, en 1943, escribe los guiones de tres películas, sorprendiendo por su sencillez y profundidad de visión. Kurosawa dirige su primera película en 1946 en su destrozado país: Asu o tsu , primero de 27 filmes que muy pronto fueron clásicos del cine y que pudieron ser disfrutados en el mundo entero. Recordar el cine de Kurosawa es recrear experiencias sobrecogedoras. Acuérdate de películas como: Rashomon, Vivir, Los Siete Samurai, El Trono de Sangre, Barbaroja, Derzu Uzala, Kagemusha, Ran, Los sueños de Akira Kurosawa, Rapsodia en Agosto y su última película, Madadayo , de 1993. A los 88 años, multipremiado y convertido en decano de la cultura japonesa hacia el mundo, el viejo director muere este día en su amado Japón.

Una extraña combinación

Como cinéfilo aplaudo todas las iniciativas que a favor del cine se hacen en cualquier parte, sobre todo en México y, en particular, en Puebla. Muchos fuimos los que quedamos satisfechos con la producción de la novela poblana Arráncame la Vida con apoyo logístico y financiero del gobierno estatal de Mario Marín; antes se había producido una decorosa película de animación llamado La leyenda de la nahuala . Una hermosa ciudad con espectaculares escenarios puede y debe ser aprovechada. Pero… El pero con P mayúscula viene a cuento ahora con la participación del gobierno estatal en la producción de una película sobre una novela de Gabriel García Márquez. Hasta ahí todo pinta muy bien. Una fabulosa ciudad, un premio Nobel de literatura, una secretaría de cultura promoviendo el arte y el turismo en la entidad. La bronca es cuando sabemos que la novela de marras es una de las últimas del escritor colombiano: Memoria de mis putas tristes , una historia sobre un anciano muy mujeriego que tiene ...

Invitación

Rocky en Mumbai

De tarde en tarde suelo ver una cochinada en el cine motivado por alguna mala recomendación o la presencia de algún actor o actriz de mi complacencia. Aunque salgo de mal humor y con cincuenta pesos menos en la bolsa, no la hago de emoción, en la noche ya se me olvidó el desaguisado y frecuentemente olvido que fui al cine y vi una mala película. La tarde de hoy es una excepción. Aunque salí de mal humor y con cien pesos menos en la bolsa -pues contra su costumbre Malú decidió acompañarme-, quiero escribir unas líneas sobre esta película, que ganó diez oscares el domingo pasado, incluido el de mejor película del año, a los ojos de Hollywood, que por enésima ocasión -exagero- volví a comprobar que no son los míos. Slumdog Millionaire, Reino Unido/E.U.A., 2008, “Quisiera ser millonario” nombre que le pusieron en México, maneja tres planos temporales: el actual, en donde el personaje recibe una madriza de la policía, el del concurso, en donde este joven va respondiendo preguntas a un desal...